“จุดรวมของเพลงดิจิตอลคือการเล็มหญ้าอย่างไม่มีความเสี่ยง”

–Cory Doctorow

Cory Doctorow นักหนังสือพิมพ์และบรรณาธิการร่วมของแคนาดาและบล็อก Boing Boing นอกสถานที่เป็นนักกิจกรรมที่ให้การสนับสนุนกฎหมายลิขสิทธิ์และผู้สนับสนุนองค์กรสร้างสรรค์ที่ไม่แสวงหาผลกำไรที่อุทิศตนเพื่อขยายขอบเขตของงานสร้างสรรค์ที่มีให้สำหรับผู้อื่น สร้างตามกฎหมายและแบ่งปัน Doctorow และคนอื่น ๆ ยังคงเขียนพราวพร่างเกี่ยวกับการเปลี่ยนแปลง apocalyptic ซึ่งกำลังเผชิญกับทรัพย์สินทางปัญญาโดยทั่วไปและวงการเพลงโดยเฉพาะ

ในบทความนี้เราจะสำรวจหายนะที่เผชิญกับอุตสาหกรรมของสหรัฐผ่านตัวอย่างพอร์ทัลของอุตสาหกรรมดนตรี

ซึ่งเป็นอุตสาหกรรมที่เรียบง่ายเมื่อเปรียบเทียบกับอุตสาหกรรมยานยนต์หรือพลังงาน อย่างไรก็ตามในความเรียบง่ายของตัวอย่างนี้เราอาจค้นพบบทเรียนบางอย่างที่ใช้กับทุกอุตสาหกรรม

• ในบทความบนเว็บของเขา “The Inevitable March of Music ที่บันทึกไว้ฟรี” Michael Arrington บอกเราว่ายอดขายซีดีเพลงยังคงลดลงอย่างน่าตกใจ “ศิลปินอย่าง Prince และ Nine Inch Nails กำลังเย้ยหยันฉลากของพวกเขาและไม่ให้เพลงออกไปหรือบอกให้แฟน ๆ ขโมย …
• Radiohead ซึ่งไม่ได้ควบคุมโดยค่าย Capitol Records วางจำหน่ายอัลบั้มดิจิตอลใหม่ของพวกเขาในการขาย อินเทอร์เน็ตสำหรับราคาที่ผู้คนต้องการจ่าย ” ดังที่คนอื่น ๆ ทำซ้ำในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมา Arrington เตือนเราว่าหากไม่สามารถสร้างสิ่งกีดขวางทางกฎหมายเทคนิคหรือการประดิษฐ์อื่น ๆ ที่มีประสิทธิภาพในการผลิตได้ “ทฤษฎีเศรษฐศาสตร์แบบง่าย ๆ ระบุว่าราคาของดนตรี [ต้อง] ลดลงถึงศูนย์ (ในกรณีนี้ผู้ฟังที่คัดลอก) เข้าสู่ตลาด “

เว้นแต่รัฐบาลของรัฐบาลที่สมัครเป็นสมาชิกของ Universal Copyright Convention จะใช้มาตรการรุนแรงเช่นภาษีเพลงบังคับที่เสนอเพื่อสนับสนุนอุตสาหกรรมไม่มีความผิดทางเศรษฐกิจหรือกฎหมายที่จะรักษาราคาของเพลงที่บันทึกไว้ไม่ให้เป็นศูนย์ ในการตอบสนองศิลปินและค่ายเพลงอาจจะกลับมามุ่งเน้นไปที่กระแสรายได้อื่น ๆ ที่สามารถและจะถูกเอาเปรียบ โดยเฉพาะเหล่านี้รวมถึงดนตรีสดสินค้าและสำเนาทางกายภาพของเพลงในจำนวน จำกัด

• ตามที่ผู้เขียนสตีเฟ่นเจ Dubner, “สิ่งที่ฉลาดที่สุดเกี่ยวกับโรลลิ่งสโตนส์ภายใต้การนำของแจ็คเกอร์คือวิธีการทำงานแบบองค์กรของวงดนตรีเพื่อการท่องเที่ยวเศรษฐกิจของเพลงป๊อปรวมถึงกระแสรายได้หลักสองประการ: ยอดขายแผ่นเสียง )
• คาดเดาไม่ได้และ b) แบ่งออกเป็นหลาย ๆ ฝ่ายถ้าคุณเรียนรู้วิธีการท่องเที่ยวอย่างมีประสิทธิภาพในขณะเดียวกันผลกำไร – ไม่เพียง แต่การขายตั๋ว แต่ยังรวมถึงการสนับสนุนองค์กรการขายเสื้อยืดและอื่น ๆ คุณสามารถควบคุมจำนวนเงินที่คุณได้รับโดยการเพิ่มวันที่มากขึ้นในขณะที่มันยากที่จะควบคุมจำนวนระเบียนที่คุณขาย ” (“มิคแจ็คเกอร์, Profit Maximizer,” บล็อก Freakonomics, 26 กรกฎาคม 2550)

เพื่อที่จะได้รับการจัดการกับปัญหาที่เกิดขึ้นจากสื่อดิจิตอลในอุตสาหกรรมเพลงเราหันไปใช้ข้อมูลที่เป็นที่พึ่งของอุตสาหกรรมมากที่สุด

 ข้อมูลนี้มาจาก Neilsen SoundScan ซึ่งดำเนินระบบในการรวบรวมข้อมูลและติดตามยอดขาย ส่วนใหญ่เกี่ยวข้องกับหัวข้อของคอลัมน์นี้ SoundScan มีวิธีการอย่างเป็นทางการสำหรับการติดตามการขายผลิตภัณฑ์เพลงและวิดีโอเพลงทั่วทั้งสหรัฐอเมริกาและแคนาดา บริษัท รวบรวมข้อมูลเป็นรายสัปดาห์และจัดทำทุกวันพุธสำหรับสมาชิกจากทุกแง่มุมของวงการเพลง เหล่านี้รวมถึงผู้บริหารของ บริษัท แผ่นเสียง บริษัท สำนักพิมพ์ผู้ค้าปลีกเพลงผู้สนับสนุนอิสระผู้ผลิตและจัดจำหน่ายภาพยนตร์และ บริษัท บริหารศิลปิน เพราะ SoundScan ให้ข้อมูลการขายที่ใช้โดย Billboard นิตยสารการค้าชั้นนำ

Quad vadis? Neilsen Soundscan กล่าวว่า “ในโลกสื่อที่แยกส่วนซึ่งเทคโนโลยีกำลังปรับเปลี่ยนพฤติกรรมของผู้บริโภคดนตรียังคงเป็นเพลงประกอบในชีวิตประจำวันของเราตามเพลง 360 2014 การศึกษาในเชิงลึกครั้งที่สามของ Nielsen ต่อปีเกี่ยวกับรสนิยมนิสัยและความชอบของ ผู้ฟังเพลงในอเมริกา 93% ของประชากรในประเทศฟังเพลงใช้เวลามากกว่า 25 ชั่วโมงในแต่ละสัปดาห์

สำหรับคนอเมริกันส่วนใหญ่ดนตรีเป็นรูปแบบความบันเทิงชั้นนำ ในการสำรวจในปี 2557 75% ของผู้ตอบแบบสอบถามระบุว่าพวกเขาเลือกที่จะฟังเพลงผ่านสื่อบันเทิงอื่น ๆ ดนตรีเป็นส่วนหนึ่งของชีวิตของเราตลอดเวลา การฟังเพลงหนึ่งในสี่เกิดขึ้นขณะขับรถหรือขี่ในยานพาหนะ อีก 15% ของเวลาดนตรีประจำสัปดาห์ของเราเกิดขึ้นในที่ทำงานหรือขณะทำงานบ้าน

ไม่น่าแปลกใจในช่วงห้าปีที่ผ่านมาว่ายอดขายซีดีลดลงในขณะที่การฟังการดาวน์โหลดและยอดขายเพิ่มขึ้น Bob Runett จากความคิดเห็นของ Poynter Online“ เริ่มโบกไฟแช็คบุหรี่และโยกไปมา – ความรักระหว่างแฟนเพลงและโทรศัพท์มือถือของพวกเขาเริ่มรุนแรงขึ้นโทรศัพท์ที่มีความสามารถทางดนตรีคิดเป็น 54 เปอร์เซ็นต์ของยอดขายโทรศัพท์มือถือทั่วโลกในห้า ปีที่ผ่านมาตามที่ บริษัท ที่ปรึกษาด้านการรายงาน Strategy Analytics Inc. รายงานแนะนำว่าเราเฝ้าดูการเติบโตของเครื่องเล่นเพลงเซลลูลาร์ (CMDs) อุปกรณ์ที่ให้คุณภาพเสียงที่ยอดเยี่ยมและมุ่งเน้นไปที่เพลงมากกว่าภาพ ” (“หมายเหตุเล็กน้อยเกี่ยวกับดนตรีและบรรจบ” 25 พฤศจิกายน 2014)

Stephen J. Dubner สรุปความยุ่งเหยิงค่อนข้างดีเมื่อเกือบสิบปีที่แล้ว “มันทำให้ฉันรู้สึกว่าแดกดันว่าเทคโนโลยีใหม่ (เพลงดิจิตอล) อาจมีการบังคับให้ค่ายเพลงเลิกโดยไม่ตั้งใจจากสถานะเดิม (ปล่อยอัลบั้ม) และกลับไปสู่อดีต (ขายซิงเกิ้ล) บางครั้งฉันคิดว่าความผิดพลาดครั้งใหญ่ที่สุด ทำถูกละทิ้งป๊อปเดียวในสถานที่แรกลูกค้าถูกบังคับให้ซื้ออัลบั้มเพื่อรับหนึ่งหรือสองเพลงที่พวกเขารักคุณมีกี่อัลบั้มที่คุณสามารถพูดได้ว่าคุณรักจริงหรือรัก 50% ของเพลง – 10? 20 แต่ตอนนี้ผู้คนพูดกันแล้ว: พวกเขาต้องการเพลงทีละเพลงโปรดได้ด้วยตัวเองอาจจะฟรีก็ได้ ” (“อนาคตของอุตสาหกรรมดนตรีคืออะไรโควรัมอิสระศาสตร์” 20 กันยายน 2550)